Agenda

Een tentoonstelling die naar aanleiding van een open call de professionele met de amateurkunsten verbindt en daarmee een dwarsdoorsnede biedt van de beeldende kunst in Limburg en omgeving. Dit jaar heeft de jury van twintig gevestigde kunstenaars een selectie gemaakt uit maar liefst 2.500 ingezonden werken.

Wild Waters onderzoekt hoe water wereldwijd verbonden is met macht, koloniale geschiedenis, ecologische veranderingen en de strijd om land en bestaanszekerheid. Water is onmisbaar voor het leven, maar wordt ook ingezet als middel om controle uit te oefenen over mensen, natuur en grondgebied. Dat is ook in Nederland goed zichtbaar. Met installaties, video, fotografie en…

In de tentoonstelling worden verschillende verhalen over land en aarde met elkaar verweven. Kunstenaars: Kiri Dalena, Eline Kersten en Isolde Venrooy. Curator: Roy Voragen.

De tentoonstelling What follows the heartbreak is een uitnodiging om samen stil te staan bij rouw, en ruimte te maken voor wat er gebeurt, wanneer je daar de tijd voor neemt.

In de expositie Come Closer staan kleur, textuur en een ambachtelijk scheppingsproces centraal. Bezoekers worden uitgenodigd dichterbij te komen en in ogenschijnlijke tegenstellingen juist verbindingen te ontdekken: tussen natuur en stad, kwetsbaarheid en veerkracht, het alledaagse en het mysterie.

“Voor de vierde en laatste keer waren we op zoek naar het stilste, het minste, het smalste, het traagste, het lichtste, het kortste, het dunste en het kleinste. We tonen werk dat nauwelijks waarneembaar is voor het oog, het oor of de geest, maar toch onmiskenbaar aanwezig is.” Dit festival is alleen online te bezoeken.

Deadline aanmelden is 18 september. Kosten 250 euro. Op welke manier is je werk goed zichtbaar? Hoe zorg je ervoor dat je werk in beeld blijft, ook na een succeservaring? Heb je het idee dat je wat meer aandacht aan je netwerk kan besteden? Mochten dit vragen zijn waar je graag een volgende stap in…

Land Art Flevoland organiseert drie busreizen. Op 14 juni Landschap vol kunst, met allerlei kunst in het Flevolandse landschap, van kleine sculpturen tot bijzondere installaties. Op 12 juli Land & Water, langs land art met een bijzondere relatie tot water. En op 13 september de XL Tour langs alle tien de iconische landschapskunstwerken van Flevoland.

Deze zomer bundelen drie musea, Museum Dhondt-Dhaenens (MDD), het Roger Raveel Museum (RRM) en het Museum van Deinze en de Leiestreek (mudel), voor de 10e keer de krachten tijdens de Biënnale van de Schilderkunst. Met drie eigenzinnige tentoonstellingen verbinden ze hun eigen collecties met werk van hedendaagse kunstenaars uit binnen- en buitenland.

Kijken is nooit neutraal. Wat we zien, en waar we voor wegkijken, zegt iets over ons. De tentoonstelling Voor onze ogen verkent hoe elf (inter)nationale kunstenaars deze verantwoordelijkheid bevragen en vormgeven. Hun werk reageert op de politieke gebeurtenissen van deze tijd, met bijzondere aandacht voor het genocidale geweld in Palestina. Met beelden die stelling nemen…

De tentoonstelling Draadkracht – Handwerk als statement toont hoe handwerk een krachtig middel kan zijn om verhalen te vertellen over emancipatie, identiteit en duurzaamheid. Draadkracht verbindt hedendaagse werken met historisch handwerk en laat zien dat handwerk meer is dan techniek en schoonheid. Het is ook een middel om ideeën, emoties en overtuigingen te delen.

In samenwerking met Woningcorporatie Poort6 staat het Gorcums Museum in De Stad als Canvas stil bij hoe de stad zich onder invloed van volkshuisvesting heeft ontwikkeld. Daarnaast geeft het museum een podium aan vijf kunstenaars en één kunstenaarsduo die ter gelegenheid van deze samenwerking muurschilderingen ontwerpen als cadeau voor de stad. Iedere kunstenaar heeft van…

On The Inside presenteert de expositie Transit, een dialoog tussen hedendaagse kunst en wetenschap. Transit reflecteert op de transformatie van industrie en welvaart in het licht van de klimaatcrisis.

Is de mens een Rupsje Nooitgenoeg? Onze verre voorouders verzamelden uit pure noodzaak, om te kunnen overleven in tijden van schaarste. Vandaag de dag lijken we volledig doorgeslagen in het vergaren van zoveel mogelijk spullen en vermogen. Waarom willen we eigenlijk zoveel bezitten? Wanneer is de grens bereikt? Kan het ook anders? In de tentoonstellingsreeks…

Tekenen, tekenen vanuit, tekenen met, aangetrokken worden tot iets, betrokken raken bij, een remise – terugkeren naar de tekentafel als een ruimte voor heroverweging en nieuwe plannen te maken voor een gewenste vorm van eigenzinnigheid. Vertrekkend vanuit een ruime betekenis van tekenen, brengt Draw Withdraw Redraw erkenning, verzet en heruitvinding onder de aandacht.

In een wereld die wordt gekenmerkt door wereldwijde conflicten, digitalisering en een snel veranderend klimaat, zoeken we naar stabiliteit en zingeving. We zoeken naar geloof en verhalen die ons helpen onze weg te vinden in deze onzekere tijden. Toch gaan religieuze tradities, heilige verhalen en collectieve overtuigingen vaak gepaard met verdeeldheid en controle. Realms of…

Layered Realities: Photography & Collage is een groepstentoonstelling met werk van vijftien hedendaagse kunstenaars uit binnen- en buitenland die met collage werken. De kunstenaars gebruiken deze beeldtaal om actuele thema’s te onderzoeken, zoals identiteit, (familie)geschiedenis en de rol van beeld in een wereld waarin we dagelijks worden overspoeld door visuele informatie. Veel werken beginnen bij…

Together Forever is een groepstentoonstelling van negen kunstenaars over PFAS, chemische stoffen die zich ongemerkt ophopen in ons lichaam en landschap. Met installaties, sculpturen, film en fotografie maken zij het onzichtbare voelbaar. In Dordrecht maken deze stoffen al decennialang deel uit van de leefomgeving.

Ter gelegenheid van het 50-jarig bestaan van de BPD Kunstcollectie organiseert het Noordbrabants Museum Samenspel – waar verbeelding ruimte maakt, een tentoonstelling over kunst als bouwsteen van onze samenleving. Kunst, architectuur en leefomgeving komen samen in deze tentoonstelling die laat zien hoe verbeelding en ruimte elkaar wederzijds beïnvloeden. Kunstenaars o.a: Juan Muñoz, Pablo Picasso, Jaap…

Mundo Mágico (magische wereld) is een hommage aan het tot de verbeelding sprekende programma van galerie Mendes Wood DM in Sao Paulo, getoond door de lens van twaalf van haar kunstenaars. Zij tonen een wereld waarin de werkelijkheid net een kleine twist krijgt, waardoor de beleving boven de directe waarneming uitstijgt en ‘magisch’ aanvoelt. Een…

Out of Office (Still Here) is een tentoonstelling over ‘vrije tijd’ en ongelijkheid tijdens de zomerperiode. Voor veel mensen betekent de zomervakantie een periode van rust, vrijheid en ontspanning. Maar voor anderen betekent de zomerperiode iets anders: doorwerken, thuisblijven, je vervelen, misschien familie opzoeken of zorgen voor anderen. De invulling van de zomervakantie zegt daarom…

Op welke manier is je werk goed zichtbaar? Hoe zorg je ervoor dat je werk in beeld blijft, ook na een succeservaring? Heb je het idee dat je wat meer aandacht aan je netwerk kan besteden? Mochten dit vragen zijn waar je graag een volgende stap in wilt maken, ben je van harte welkom bij…

Elf kunstenaars reageren op de collectie van Eye, die bestaat uit zo’n 2000 films uit het koloniale tijdperk uit voormalige bezette gebieden in Indonesië, Suriname en de Antillen. Aan de hand van tien nieuwe werken leggen zij koloniale structuren en praktijken bloot en stellen zij de rol van de camera bij het bestendigen van macht…

Een tentoonstelling waar tweeëntwintig hedendaagse kunstenaars verleden, heden en toekomst samenbrengen rond één urgente vraag: hoe verhouden wij ons tot het duinlandschap en de Noordzee? Voor hun werk laten de kunstenaars zich inspireren door het gedachtegoed van Hendrik Willem Mesdag en Sientje Mesdag-van Houten. Het kunstenaarsechtpaar vroeg al in 1881, met hun beroemde Panorama van…

Pixel Pioneers is de eerste grote tentoonstelling van Museum Boijmans Van Beuningen die volledig gewijd is aan digitale kunst. In twee zalen van het Depot worden bezoekers meegenomen op een reis langs kunstenaars die digitale technologie gebruiken om te experimenteren, te prikkelen en onze visuele cultuur opnieuw vorm te geven.  

Er zijn afwisselend twaalf kunstenaars te zien, geselecteerd door street art organisatie Writer’s Block uit Leeuwarden. Gedurende zestien weken zetten ze hun​​ kunstwerken op de museummuren. Net als op straat veranderen de muren voortdurend. Ook bezoekers worden nadrukkelijk uitgenodigd mee te doen.

Voor de kunstenaars in de tentoonstelling is papier een essentieel onderdeel van hun werk, als beelddrager, maar ook als materiaal. De presentatie wil laten zien dat papier ‘ademt’ en kan worden gezien als een soort installatie waarbij de kunstwerken ook een gezamenlijk verhaal vertellen over de verschillende aspecten van papier en het gebruik ervan.

Beelden in Leiden presenteert elke zomer een tentoonstelling in de openbare ruimte en geeft daarmee startende, professionele kunstenaars een podium. Dit jaar verandert de Hooglandse Kerkgracht in een plek waar toekomst en verbeelding centraal staan. De tentoonstelling Herinneringen voor Morgen onderzoekt hoe we leven in een tijd waarin oude verhalen hun werking verliezen en nieuwe…

In de tentoonstelling Naakt dat raakt gebruiken vooral vrouwelijke, feministische en queer kunstenaars het naakte lichaam als middel voor expressie, activisme en reflectie op normen, identiteit en gelijkheid. Naakt dat raakt toont kunst van 1920 tot nu: van schilderijen tot hedendaagse fotografie en performances.

De 61e Biënnale van Venetië – In Minor Keys van curator Koyo Kouoh – vindt plaats in de Giardini en de Arsenale, en op diverse locaties in Venetië.

‘Laat je horen’ is de onderliggende bemoediging van Make Some Noise: Desire. Stage. Change., de negende en laatste editie van Positions, een reeks die al een decennium ruimte maakt voor experiment en eigenzinnige kunstenaarsposities. Twaalf internationale kunstenaars en collectieven nemen het podium in een krachtige mix van solopresentaties, performances en andere ontmoetingen.

FUNGI is samengesteld door Anna Tsing, die talloze denkers, makers, activisten, ontwerpers en curatoren inspireerde met haar boek De paddenstoel aan het einde van de wereld, en ontwerper Feifei Zhou (terriStories). Met FUNGI. Anarchistische ontwerpers als tentoonstelling op het snijvlak van wetenschap, kunst en design, kijkt het Nieuwe Instituut over de traditionele grenzen van ontwerpdisciplines:…